北国网记者 王世海

　　清代石涛（款）《杜甫诗意图页》，是作者以杜甫诗歌为画题而作，构图简略，用笔写意，其中所选诗句大多反映田园生活，表现自然景色，诗画相应，和谐一体。

清代石涛（款）《杜甫诗意图页》之一。

　　石涛为明代靖江王后裔，明末清初遭家国之变，亲人死散，无奈出家为僧，浪迹天涯，云游四方。他曾在安徽宣城敬亭山及黄山生活10年左右，结交文人，写诗作画，后居南京。康熙帝两次南巡，他在南京、扬州接驾，展示才艺。他还曾北上京师，以书画结交权贵，终不得仕进，最终定居扬州，卖画为生，直至终老。

观众在辽宁省博物馆展厅拍摄《杜甫诗意图页》。

　　辽宁省美术馆馆长、辽宁省画院院长冷旭认为，石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是理论家。

　　观其一生绘画，无论是巨制，还是小品，都个性鲜明，充满生机。在笔墨运用上，他的作品流畅凝重，松柔秀拙，或笔简墨淡，或浓重滋润，酣畅淋漓，极尽变化。布局上，无论是黄山云烟，江南水墨，还是悬崖峭壁，枯树寒鸦，或平远、深远、高远之景，都力求新奇，尤善以特写之景传达深邃之境。

　　冷旭说，石涛著有《苦瓜和尚画语录》，堪称古代绘画理论经典。在这部书中，他提出著名“一画论”，将绘画理论上升到哲学概念，所谓“一画”，是世界本原，也是绘画本原。画家作画，始于“一画”，成于“一画”，万物变化，都出自“一画”的变化。

　　石涛山水画。

石涛晚年山水画《巢湖图》局部。

　　在《苦瓜和尚画语录·山川》中，石涛指出：“山川使予代山川而言也，山川脱胎于予也，予脱胎于山川也。搜尽奇峰打草稿也。山川与予神遇而迹化也，所以终归之于大涤也。”在这里，他提出“搜尽奇峰打草稿”这一著名观点，主张向大自然索取灵感，这在当时的画坛具有突破性的创新意义。

　　其实，石涛的书法亦甚有个性，自创一格，小行楷用笔瘦秀，行楷书更奇趣横生，行书融合隶书味道。清代书画家郑板桥独特的“六分半书”，就来自石涛启发，只是气韵各异。

　　石涛精通叠石艺术。扬州有一座著名的古典园林，名为何园，内有片石山房，就是其叠石名作，流传至今。叠石艺术为园林重要组成，即通过假山堆叠营造出深远的山林意境，以有限求无限，小中见大。

　　鲁迅美术学院教授孙文勃表示，在明末清初绘画史上，有四位著名僧人画家非常有名，石涛就是其中重要一员，另三位是弘仁、八大山人、髡残。

　　弘仁俗姓江，名滔，号渐江，安徽歙县人，以山水画著称，画风疏淡清寂，运笔轻灵，荒寒幽僻。八大山人是江西南昌人，明太祖朱元璋后裔，以花鸟画独具一格，发展了大写意画法。髡残俗姓刘，名介丘，号石溪，湖南常德人，画风苍浑幽邈，看似粗头乱服，实则构图、运笔颇有讲究，充满禅意。

　　石涛和其他三位画僧都擅长山水画和文人画，以书画寄托故国之情，抒发身世之感和抑郁之气。他们冲破四王画派主导的摹古樊篱，标新立异，独具风采，成为宋、元山水画之后另一座高峰，对后世吴昌硕、黄宾虹、傅抱石等著名书画家都产生深远影响。

　　图片：记者王世海 摄

　　校对：史凤斌

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